Category: еда

Category was added automatically. Read all entries about "еда".

"Мамаша Кураж" Мастерская Петра Фоменко

Спетакль всё же явно не самый любимый у Фоменок.
Первый раз смотрела в 2016-м
https://akostra.livejournal.com/1104877.html

От второго просмотра кардинально впечатления не изменились. При интересном сюжете, прекрасной Кутеповой и шикарных отдельных сценах в общем всё-таки мне скорее не понравилось, чем понравилось.
Я даже не могу подобрать слова, но какая-то холодность и пустоватость атмосферы. И возможно, всё это как раз и подходит для войны. Нет уютности на сцене - ну, так походные условия. Но сценография и постановка не пришлись по душе.
При том что пьеса Брехта очень нравится. И по-моему я только эту её постановку и видела. Война - как источник и дохода, и потерь. Она поглощает самое дорогое, но зато и только благодаря ей и существуешь! Нет страшней известий, чем объявления мира.
И самой войны-то нет на сцене. Нет в сюжете. Она где-то за "кадром", со слов.
Всё действие происходит чуть в стороне от неё. На вербовочном пункте, в палатке у Кураж, на кухне повара. Наверное, бои где-то идут, но где-то, не здесь. Здесь же бушуют страсти и горести. "Штатской" жизни, присосавшейся к военной. Трагедия дочки Мамаши Кураж - вокруг солдаты, мужики, а замужество для неё несбыточная мечта. Безумно трагичный "торг" Мамаши Кураж за среднего сына. И денег жалко - ибо как же ей самой выживать, да ещё и с великовозрастной дочерью? Но и сына же жалко. Прекрасная сцена... Контрасты.
Персонажи зато яркие.
Конечно, королева тут Полина Кутепова. "Мамаша" чисто внешне с ней не очень вяжется, но она создала правильный образ - какая-то паучья хваткость в торговле, даже движения резкие, умение приспособиться. Но и трогательная любовь её к своим детям. И так в конце безмерно жалко её - с той её верой, что она встретиться с сыночком старшим. Но кто сказал, что такое ложное неведение во вред?
Очень люблю шута Дмитрия Рудкова в "Сказке Арденнского леса", а тут он практически гопник. Контрастно! Но и здесь же хорош! С этими замашками задиры, и умением устроится. Ну, а как держался в конце?
Роза Шмуклер - вот уж с непоколебимым жизнелюбием. И ведь и её жизни тяжела и трагичного было много, но ведь тоже научилась выживать и выживать неплохо! А её "дуэт" с поваром! Очень забавно, даже как-то обидно, что трагичность отношений уходит на второй план. Но такова жизнь на войне - некогда тут рефлексировать. Живи сегодняшним даже не днём, а мгновением!
Амберцум Кабанян в роли повара хороший! А какая "небрежная" жуткая заинтересованность в присоединении к Мамаше Кураж? И ведь классный дуэт вышел! А шапочка петушок? Так нелепо на нём выглядит. Ну, или мне просто жутко непривычно :-))))
Всегда рада, когда на сцене появляется Николай Орловский. Какой-то вот солнечный человек, начиная с огненной шевелюры, заканчивая улыбкой. И тут ведь роль героическая, но ещё больше жалко! Зачем это солнышко уходит? И рыжеволосую мамашу же похож!
С дочерью Катрин - Верой Строковой не так однозначно. Изначально я помню в этой роли Ирину Горбачёву. И, конечно, рост и довольно мальчишечье телосложение ярче демонстрировало, что как невеста Катрин "нелеквид". И трогательней смотрелось то же "вожделение" туфелек героини Розы Шмуклер - ну, не по ножке туфельки! У Строковой же нет таких ярких подспорьев для создания образа бесперспективной невесты. Она всё равно милая, хоть и напоминает колючего зверька. Но заключительная сцена вышла просто шикарной! 

Конечно, я рада, что посмотрела спектакль. Интересны в разных ролях любимые актёры. Но в целом спектакль всё же не моё.

Collapse )

"Триптих" Мастерская Петра Фоменко

Есть запись этого спектакля, которую я смотрела давно. Конечно, запись лучше, чем ничего. Но именно этот спектакль очаровывает своим пространством. Включает и зрительный зал, и, собственно, сцену, и фойе театра.

Разумеется, я хотела увидеть спектакль в живую,но дешёвые (да и то относительно) билеты исчезали, по-моему, ещё до объявления на сайте об открытии продажи билетов. В принципе билеты можно было купить за 3000-10000, но увы, я нищее существо. Так что не один год надеялась на чудо, но всё мимо. Вожделенный спектакль манил, но был по-прежнему недоступен для меня.
И вот каким-то чудом в день открытия продаж я таки поймала самый последний билетик зам 2000. Вообще-то я и за такие деньги крааааайне редко хожу в театры, но тут уж схватила, не веря своему счастью. Иначе,чую, вообще никогда не увижу.

Эта вся преамбула была не только для красивого словца, но и немного о завышенных ожиданиях. Даже при том, что спектакль видела в записи (но давно). И тогда он бы всё же не так лёгок для восприятия, и сейчас третья часть по Фаусту была всё же не так кристально понятна.
Так всё же что объединяет эти три части? Александр Сергеевич и попытка понять, что же такое любовь? Как отделить её от флирта, от страсти, от тоски по невозможном, когда рисуется образ только в твоём воображении?...

Собственно от пространства спектакля я в полнейшем восторге! Когда позади тебя по зрительному залу, шурша платьем пробегает Галина Тюнина или мечется Карэн Бадалов, потом у дальней стены зрительного фойе "факельное" шествие, а Кирилл Пирогов карабкается по стене к "балкончикам", откуда я буквально недавно смотрела концерт "Фойе фо ю"... А "высотные" перинка Натальи Павловны и гусарский сеновал? Прямо у ног, сидящих зрителей (кому продать душу, чтобы хоть на одном спектакле оказаться на тех местах?). Разведённые по разным местам сценического пространства актёры обмениваются репликами как мячик перекидывают, а ты как зритель Уимблдона, крутишь головой, "следя за тем мячиком". :-)))))

Каждая из трёх историй замечательная! Милая - "Граф Нулин", Страстная и трагичная - "Каменный гость", Практически фарсовая, но и грустная - "Фауст".

Сложно, скорее, уплести их воедино.

Collapse )

Безмерно счастлива, что 2020 театральный год я начала с этого спектакля!


Collapse )

"Сон в летнюю ночь" Мастерская Петра Фоменко

Не в первый раз, очевидно. Но впервые так близко. Цены партера вообще не подъёмные, но боковые балконы находятся над партером. Я вообще поняла, что это вот мои любимые места. Близко и недорого.
Конечно, спектакль с такого расстояния воспринимается совершенно иначе, нежели с основного балкона, кгда половину времени в бинокль смотришь (ну, я во всяком случае).
Одним из открытий стало, что разговор на "котурнах", оказывается, близко к краю сцены. Но когда сама авансцена от тебя далеко, то и происходящее кажется далёким :-))))
Вообще много деталек видишь, что не замечала раньше. В том числе перемещения "свиты Титании" и разглядеть создаваемое ими волшебное облако. Но да - есть и "слепые зон". Напримре, безмерно грустно, что когда Френсис Дудка играл на той же дудочке и прятался на лесенке, я его не могла видеть вот никак. Или я почти прозевала проход с барабаном Оберона и Робина. Они же у меня фактически "за спиной" шли :-)). Так же за моей спиной галантный Филострат флиртовал с дамами в зале, но тут я знала, откуда его ждать в начале спектакля, и было интересно видеть именно реакцию счастливицы :-))) Не то чтобы реакция была неожиданная :-)))). И маскировку Деметрия на местах зрителей тоже увидела не "сзади", а с правильного ракурса :-)))).
Но ведь к нам на балкон и Елена забегала! Прошелестела мимо. Прекрасный вид и на рвущегося к ней с противоположного балкона Лисандра.
И я разглядела фонарь в "луне" в представлении ремесленников. :-)))).

Но с близкого или далёкого расстояния волшебный то ли сон,  то ли явь авторства Шекспира смотрится сказочно и весело!
И если молодёжь бегает по всему театру, включая зрительный зал и фойе, озорно и страстно (любовь, кружащая головы молодым - это не хухры-мухры!), то их старшие братья ремесленники в своём представлении и подготовке к нему обстоятельны, добросовестны, хоть и не всегда умелы, ни это заставляет зрителей смеятся беспрерывно!
Каждый раз очарована, как обыгрываются хулюганскеие выходки Робина (да и Оберона тоже), забавляющегося ссорами влюблённых или и без того нелепой игрой "актёров"-ремесленников. Он невидим для них, но ощутим :-)))). Очень классно показано. Опять же Робин прекрасно делает массаж воротниковой зоны.


Collapse )
Олдман-рот

"Омлет" Театр Российской армии

С разницей в несколько дней я посмотрела два схожих по сюжету спектакля. Это "Дюма" в Современнике и "Омлет" в театре Российской Армии.
Две современные пьесы рассказывают о жизни театрального закулисья. О том как актёры, играя Розенкранцев или мушкетёров на сцене, за кулисами играют Гамлета, Ричарда Третьего, Заречную. Конечно, разговоры и о быте - и про какое кресло бы установить в гримёрке, и про премию, что надо сбегать забрать в бухгалтерию. Без выпивки тоже никуда. Но мечты, мечты всё равно о высоком, и сцену бросить тоже не получается, пусть Гильденстреном или Атосом, но всё равно быть на сцене. Ах, да. Волшебство стирания грани между реальностью и игрой. Заигрываются актёры в обоих спектаклях, да.
Впечатления о "Дюма" вот тут: https://akostra.livejournal.com/1470419.html

Из "Дюма" я одну цитату вытащила к тому отзыву в "эпиграфы", хм.. забавно, для этого спектакля она тоже актуальна..
"В России удовольствия начинаются на стадии отравления" (с) - почти спойлер для "Омлета".

Да, я правда поражена, что два спектакля, выбранных несвязанно, оказались так похожи. Даже гримёрные столы в обоих спектаклях развёрнуты так, что актёры, смотрясь в зеркала, "смотрят" на нас зрителей. Как будто декорации перетащили из одного спектакля в другой :-)))).

"Омлет". Почему омлет? Конечно, извечная игра слов у англичан - омлет и Гамлет. И готовя в гримёрке блюдо из яиц, они препарируют текст и сюжет пьесы Шекспира, который они слышат по трансляции, ожидая своего выхода в ролях Розенкранца и Гильденстерна. Они покидают гримёрки на считанные минуты, чтобы мелькнуть на сцене и вновь вернуться в гримёрку и коротать время до следующего мимолётного выхода. И омлет, и сплетни, и прочие бытовые разговоры, всё равно выруливают к Гамлету. Оба цитируют практически всю пьесу наизусть, ну, а уж коронный монолог Гамлета читают практически хором и самозабвенно! И сразу уходят в творческие споры, о чём монолог! Такая игра "в стол", но совершенно увлечённая и искренняя.. И поднимаются высокие вопросы, например, а вообще стоит ли сейчас ставить Гамлета, может, наши времена не для этой пьесы?
Выпивка, как же без неё. Это ружьё может выстрелить или не выстрелить, но в гримёрках алкоголь точно появится. И, конечно, актёры обыгрывают пьянство с удовольствием, чего уж. Да и зрители так же с удоовльствием смеются. Но сцены хоть и смешные с виду, на самом деле грустные... И даже не в глушении невостребованности, а в том что сколько прекрасных ролей и мы, зрители, теряем, так и не увидав многих Розенкранцев Гамлетами. Да, и про способы получения ролей (когда не всегда достойнейший получает Гамлета) тоже не обходят вниманием.

На сцене лишь два актёра - Артём Каминский и Сергей Данилевич. И они прекрасно ведут свой диалог! Вот глаз не оторвать!

Но да - я буду жаловаться! Вот курить на сцене сейчас запрещают, ну или предупреждают, а что на счёт еды?!! Я возмущённый голодный зритель после трудового дня, видеть процесс готовки (настоящей!!) омлета, а потом ещё более душераздирающей сцены его поглощения - это откровенное издевательство над зрителями! :-))))))

За приглашение спасибо ehidna_mau и moscultura (сайт)
Само приглашение: https://moscultura.livejournal.com/1172214.html
Страничка спектакля на сайте театра: http://teatrarmii.ru/spectacles/omlet/

По традиции фотографировала поклоны:
И третий тут вовсе не лишний - это режиссёр спектакля Александр Вислов. У него в тот день вообще ещё и день рождения был!

Collapse )

"Испанцы в Дании" Мастерская Петра Фоменко

Смотрела второй раз. Первый был даже до официальной премьеры
https://akostra.livejournal.com/1196331.html

Очень красивый спектакль! Не могу сказать, что сюжет прям Дюма, но и тут повороты сюжета ого-го!
Красиво оформление - огонёчки-кораблики (какие кораблики!!), фруктовые сады.
Красивы танцевально-пластические номера. Как парила в романсе героиня Марии Большовой! Совершенно ненапряжная ноша для её кавалеров. Во всяком случае так выглядело. Но больше заворожил стремительно-парадный то ли танец, то ли "игра мускулами" перед финальной сценой - дамы, кавалеры, пушки! Вах! Дам явно меньше, чем кавалеров, им мелькать (и видимо, бегать) приходилось больше. Кавалеры и с пушками кружили - наши жёны - пушки заряжёны.. Как-то так.. В общем как-то выкручивались.
Вообще в конце начиная с этого "танца" фатальная мешанина была во всей красе!
Сама пьеса изобилует интригами, работой разведок разных стран.. Хотя.. Положа руку на сердце, больше было похоже, что важней всё же было обеспечить приемлемый быт в данном "захолустье". Табачок, шоколад, француженки.. пармезан, сорри, я о наболевшем, вырвалось...
Но это всё антураж. Всё же пьеса о любви и чести!
Есть, есть на свете сметающая все преграды любовь, а благородство и честь не зависит от титулов и образования! Тут прям хочется хотя бы дамой "свиты" побыть, а уж чтоб в тебя так влюбились, закрыв глаза на тайну.. (надо срочно обзавестись тайной!). Ну, и кавалеров, в которых можно влюбиться - прям ассортимент! Всех мастей и национальностей.
Приятный бонус - когда покупаешь билет во второй ряд, а он оказывается первым :-)))).

Утащила фотку корабликов-фонариков из группы театра вконтакте. Автор фото Сергей Петров.


Collapse )